Intervju med Sareish
Austin-baserad och med över 370 000 följare på Instagram, är Saraa en färgglad DIY-drottning som inspirerar med kreativitet, mod och hjärta. Hennes stil är lekfull, personlig och alltid full av energi – en mix av färg, fantasi och praktiska lösningar.
Hennes kollektion med Desenio är en förlängning av detta universum: konstverk som strålar av uttrycksfullhet och glädje. Vi träffade Saraa i Stockholm Atelier för att höra mer om hennes inspiration och processen bakom kollektionen.
Beskriv din inredningsstil i tre ord.
Lekfull, personlig, djup.
Hur väcktes ditt intresse för inredning?
Allt började med en enkel längtan efter att verkligen känna mig hemma i mitt eget utrymme. Jag upptäckte att även små förändringar – en ny färg, ett konstverk, ett omsorgsfullt placerat föremål – kunde helt förändra hur ett rum fick mig att må. Den känslan av förvandling blev snabbt beroendeframkallande, och jag insåg att inredning handlar lika mycket om känsla som om design.
Vad är ditt hemliga tips för den som vill börja inreda sitt hem?
Börja med det som får dig att känna något. Oavsett om det är en färg, en poster eller ett gammalt föremål som berättar en historia. Bygg runt det – resten kommer att följa.
Vem eller vad är din största stilinfluens?
Det är en blandning! Vintage designböcker, streetfashion, djärva färgpaletter från naturen och hem fullt av liv. Men min största influens är känsla – hur jag vill att ett utrymme ska kännas styr alltid hur jag stylar det.
Vilket föremål skulle du inte kunna leva utan?
Coffeetable-böcker. De är både inspiration och konst i sig.
Hur får du kreativiteten att flöda?
Jag rör om i rummet, dyker ner i Pinterest eller gör något helt orelaterat, som att laga mat, resa eller bara gå utomhus. Idéer dyker ofta upp när man minst förväntar sig det.
Berätta om dina influenser för kollektionen.
Kollektionen föddes ur en kärlek till glädje, färg och lekfullhet. Jag ville att varje konstverk skulle kännas som en liten kärleksfull gest till dig själv – en påminnelse om att hemmet är din plats för energi, värme och personlighet. Varje detalj är tänkt att fylla rummet med liv, precis som en vän som alltid lyfter dig och får dig att le.
Hur var processen att skapa kollektionen med Desenio?
Det var ett fantastiskt samarbete. Jag kom in med en vision: färgstarkt, lekfulla former och konst som inte tog sig själv på för stort allvar, men ändå kändes meningsfull. Desenio hjälpte mig att förverkliga det på ett sätt som kändes helt rätt för mig.
Om du skulle beskriva kollektionen med ett ord, vilket skulle det vara?
Levande. Den är full av energi, känsla och färg – precis som de utrymmen jag älskar att skapa.
Om du kunde dela tre viktiga inredningstips, vad skulle de vara?
1. Var inte blyg för färg: använd den för att uttrycka hur du vill att ditt utrymme ska kännas.
2. Mixa högt och lågt: det är historien bakom ett föremål som ger det tyngd, inte priset.
3. Ge ditt rum plats att växa – perfektion är överskattat, men personlighet är allt.
Finns det ett konstverk i kollektionen som ligger dig särskilt varmt om hjärtat?
“Girl Dinner” är verkligen en favorit. Den fångar känslan av de där magiska kvällarna med någon du älskar, när allt känns perfekt och man önskar att tiden kunde stå stilla. De djärva rosa och röda tonerna vibrerar av rörelse och glädje, som ett sprudlande ögonblick fruset i konst – varje gång jag ser det blir jag genast glad.
Vilket budskap eller känsla hoppas du att människor tar med sig från kollektionen?
Ditt hem ska spegla dig – fullt av lek, personlighet och känsla. Operfekt, uttrycksfullt och levande – det finns inget rätt eller fel sätt att göra ett utrymme till just ditt.
Fanns det en särskild historia som inspirerade kollektionen?
Idén föddes ur insikten om hur konst kan förändra hela känslan i ett rum. Jag kunde stå i ett utrymme som kändes… nästan komplett, men något saknades. När jag lade till det perfekta konstverket klickade allt – rummet fick plötsligt själ och personlighet. Jag ville skapa samma upplevelse för andra: verk som blir det sista lagret av känsla, färg och karaktär som förvandlar ett hem till något verkligt levande och personligt.
Vad har varit den mest njutbara delen av samarbetet?
Det mest njutbara har varit att se hur idéer som tidigare bara existerade i mitt huvud fick liv som verkliga konstverk – att se dem ta form och bli något påtagligt har varit magiskt.
Hur kan konst förvandla ett rum?
Konst sätter tonen. Den kan förändra hela stämningen. Det är hjärtslaget i ett rum.