An Artist’s Insight med Lina
I serien An Artist’s Insight öppnar vi dörren till den kreativa världen bakom våra kollektioner. Här får du komma nära konstnärerna som ger liv åt våra motiv, ta del av deras inspiration, deras hantverk och de små ritualerna som förvandlar en första idé till ett färdigt verk. Vi utforskar berättelserna bakom penseldragen och lyfter fram känslan, visionen och personligheten som gör varje konstverk unikt.
Lina har arbetat som inhouse-artist på Desenio i sju år och står bakom flera av våra bästsäljare, däribland Vintage Doggo . Ibland har hon sällskap i studion av sin spaniel Harry – en fyrbent charmör som blivit något av en kändis och till och med fått pryda ett eget print. Lina beskriver sig själv som en stolt nörd och kan dessutom intyga att det faktiskt går att halka på ett bananskal, även utanför tecknade filmer.
Beskriv din stil med tre ord.
Lekfull, färgstark, minimalistisk.
Vad inspirerar dig att måla hundar?
Jag har älskat djur så länge jag kan minnas. Ofta känner jag mig mer hemma med djur än med människor. Hundar är något alldeles speciellt. Jag växte upp med hund, och bandet man delar är unikt. Ingen hund är den andra lik och det är just det jag vill fånga. En stark personlighet, något vi människor kan känna igen oss i och kanske till och med le lite åt.
Hur är det att arbeta med hundar i studion?
Har man en energisk cocker spaniel, med extra mycket spaniel i sig, är svaret: en utmaning. Väldigt rolig, men också väldigt utmattande.
Vilket verk är du mest stolt över?
Förmodligen On My Mind. Jag tycker om enkelheten i den begränsade färgpaletten och strukturen från oljepastellerna. Och det där lite fåniga uttrycket i ansiktet får mig fortfarande att le.
Vad inspirerar dig när du målar?
Mina otroligt talangfulla kollegor inspirerar mig varje dag. Men också populärkultur – film, tv och musik. Det har alltid varit en självklar och viktig del av mitt liv och påverkar ofta både känslan och uttrycket i mina verk.
Hur ser din kreativa process ut?
Jag börjar nästan alltid med en digital skiss där jag bygger upp en noggrant utvald färgpalett. Jag testar och justerar tills färgerna känns balanserade. Skissen är ofta enkel, mer färgblock än detaljer. Djupet och strukturen får växa fram i den faktiska målningen. Medium väljer jag utifrån verkets uttryck och min egen dagsform.
Vilket material föredrar du att arbeta med?
Oljepasteller eller akryl. Jag gillar när det får vara lite stökigt, när processen syns och känns.
Hur är det att arbeta som konstnär på Desenio?
Det förändras beroende på var vi befinner oss i designprocessen. En dag kan handla om att skissa och researcha, nästa om att testa färger, filma Behind the Art-material eller skapa tryckfiler. Ingen dag är den andra lik, och just det gör arbetet så inspirerande. Det är ett jobb som ständigt utmanar mig att utvecklas och förfina mitt uttryck. Och det är jag oerhört tacksam för.
Snabba frågor
Favoritmotiv?
Djur i mänskliga sammanhang.
Favoritkonstnär?
Egon Schiele. Mörk, störande och vacker på samma gång.
Favoritnyans?
Peach, tror jag. Eller något rosaaktigt.
Föredrar du att arbeta ensam eller med andra omkring dig?
Med tanke på hur lättdistraherad jag är måste jag säga ensam. Att vara själv gör det också lättare att komma i kontakt med sig själv, och det är vad konst egentligen handlar om, tycker jag.
Lyssnar du på musik, poddar eller har du tyst när du målar?
Jag gillar att ha ett bakgrundsljud som jag själv väljer. Nyhetspoddar eller gamla tv-serier som jag redan sett och bara kan lyssna på. Jag kan inte riktigt förklara det – det fungerar bara för
